Ear Up Incubation

搶耳音樂廠牌計劃

深耕細作，及時行樂！

各位正在深耕細作的本地音樂單位，你們想提升自己潛在的音樂實力與造詣？想有貼身的導師沿途嚮導？想尋找合適的自家音樂品牌發展模式？想對音樂產業生態有深度的認識？想對現場演出的台前幕後技巧有最佳的掌握？想拓闊音樂視野與發展空間？想走出盒子思考？那就快來參加「搶耳音樂廠牌計劃」，取得難能可貴的增值體驗。

「搶耳音樂」持續培育及孵化中小音樂廠牌，鼓勵音樂人由創作走向創業，豐富香港音樂產業生態及樂壇光譜。新一屆計劃參與者更獲得宣傳曝光機會，如以最新藝術科技為自己的音樂作品製作MV，及在studio拍宣傳照、拍攝品牌宣傳影片等。第五屆「搶耳音樂廠牌計劃」現已開始，大家要「及時行樂」。

Ear Up Record Label Creation and Incubation Programme

Ear Up Incubation aims at providing a platform for empowering local young indie music talents and creating a more sustainable and diverse music ecology. By experiencing professional and practical guidance, mentorship, live performance opportunities and industry networks, mentees will be able to find a suitable development path to follow, and have a broader musical vision.

搶耳音樂廠牌計劃2023

【入圍音樂單位】（排名不分先後）

5gjm999
After Tales
Andro Yip
Ashi
before the night ends
Claudia Koh
COPAK
dorothy 劉君冬
 Emmahotel
Esther Wu
Future Diary 未來日記
 Just a broken machine
Light Theory
MAIA 慶孫
 蟻民 ngaiman
Ragpickers 拾荒客
 rosemances
Turbulent

計劃內容

音樂指導陣容

排名不分先後：

Adrian Chan

自1989年開始，Adrian以錄音師學徒成為本港流行音樂製作行業一份子，在數年間逐步𨍭型為一名作曲人、編曲人、混音師及監製，在九十年代著明的歌手如王菲、張國榮、林子祥、李克勤、鄭秀文等，樂隊/組合如太極、Beyond、軟硬天師等的作品中都不難找到他的名字。時至今日，Adrian 一直與不同的單位合作，製作多元風格的流行作品。近幾年更以「自我減酬」的方式幫助不少Indie(獨立自資)製作，協助他們成功「上位」，在多個成名作擔任重要角色。

近期與Adrian 合作製作歌曲的有黃姸、陳蕾、Charming Way、Tonick、Nowhereboys、Cozy Syndrome、Andy Is Typing 和 The Sulis Club 等。 Adrian常言道，可以讓本地的流行音樂百花齊放便是他童年一直在腦海中的「搖滾夢」！

CMgroovy

CM是⼀位低音結他和低⾳大提琴手，亦是獲獎監製、作曲人和編曲人，自2005年起以自由⾝⾳樂⼈身份活躍於本地獨立和流⾏樂圈, ⼀直與香港流行歌⼿、世界級古典⾳樂藝術家和知名劇團合作。近年主要⼯作包括⾳樂會和電視節⽬音樂總監，唱⽚監製、作曲、編曲、電影配樂、錄⾳和⾳樂會巡演等。自2005年，CM以樂手或⾳樂總監⾝份參與演出過數以百計的流行⾳樂會，⾜跡遍佈⼤陸、澳門、台灣、新加坡、⾺來⻄亞、美國、加拿大、英國、韓國等地。

CM編曲監製的作品具強烈個⼈風格和特色，擅長將歌⼿的獨特個性融合前衛尖鋒的⾳樂元素放到流⾏曲當中。近年與歌⼿泳兒的合作的一系列作品，更奪得非常好的成績，包括2020ChillClub年度⼗大歌曲《溝渠暢泳》、2021叱吒⼗大《荊棘海》、和冠軍單曲《葉落冰川》，⽽大碟'Dark Light of the Soul’ 更是唱片銷量榜冠軍。 CM是ViuTV⼈氣節目[全⺠造星]系列節目⾳樂總監，並爲節⽬創作了主題曲「前傳」。 CM亦有爲ViuTV偶像男團MIRROR和搞笑組合ERROR創作及監製歌曲。其中MIRROR單曲 ‘Reflection’和ERROR單曲「我們很帥」都是本地流行榜冠軍作品。除了流行⾳樂範疇，CM亦曾多次以特邀樂手身份跨界別與知名古典⾳樂家和古典樂團合作，例如國際著名男高音Andrea Bocelli、小提琴名家姚珏和香港⼩交響樂團等。 CM亦曾經與不同的⾳樂劇場單位合作, 包括香港話劇團、香港演藝學院、W創作社、進念⼆十⾯體和演戲家族等。 CM現在為7人funk/soul 樂隊 [The Majestic G 麟⾓樂團] 團長兼低⾳音結他⼿。2017年年The Majestic G推出原創單曲’Sunrise’，成功打入叱咤903「豁達推介」流⾏榜最高第⼆位。The Majestic G曾獲邀赴台灣和韓國演出，並得到當地⾳樂媒體擊節讚賞!! CM現爲意⼤利低⾳結他音箱廠牌MarkBass和美國耳機品牌FIR Audio的產品代⾔人。

JIMMY FUNG

JIMMY FUNG，別名J1M3，香港音樂製作人，香港音樂廠牌GREYTONE MUSIC創始人。曾經是二人組合Fabel（前名ISoFeel）的成員，著名唱片監製梁榮駿旗下Passport Publishing的音樂製作人。

剛出道不久就為陳奕迅寫了專輯《The Key》之中的《阿貓阿狗》。曾在英國留學，深受當地英倫電子音樂氛圍影響， Fabel《夢花鏡影》就是深受英國其中一種地下電子音樂風格鼓打貝斯所影響而創作。其他作品普遍都以陰沉黑暗的方式處理編曲，跟主流情歌的編排截然不同，並且傾向選用富電影感的聲效設計和氛圍。其歌曲在樂壇揉合獨特的音樂元素，善於跟不同類型的歌手和樂隊合作，遊走在主流和非主流之間。 2018年成立音樂廠牌Greytone Music，並開始參與更多地下獨立嘻哈音樂，陷阱音樂等音樂製作。 2021年成立個人音樂廠牌並使用新名字J1M3，繼續探索音樂世界的可能性。

李一丁

李一丁，香港音樂監製，鼓手，包辦作曲填詞編曲。中學大學時期活躍於地下搖滾樂隊，樂隊包括Whence He Came, The Lovesong, Merriweather Deer, Oh Nullah等。零八年成為全職音樂人，為不同歌手演唱會及巡迴演出演奏，當中包括方大同，王菀之，陳奕迅，容祖兒，周柏豪等等，錄音的作品不計其數。

其後參與曲詞編監，為不同歌手製作音樂，例如小塵埃，張蔓姿，光頭幫，MC Soho Kidney. 近年代表作有光頭幫——柴灣角街，MC Soho Kidney ——係咁先啦，張蔓姿——深夜浪漫，JB——得個等等等，現時為Tyson Yoshi樂隊領班以及演唱會音樂總監 2020創立YouTube Channel—— W M Live. 邀請各個本地rapper合作演出，用現場樂隊的方式演奏hip hop。

MIKE ORANGE

香港音樂人及多媒體創作人，本地樂隊觸執毛成員，於2011年起活躍於香港音樂圈，曾為不同歌手擔任樂手、編曲及監製。

除了音樂製作人的身份外，Mike更不時與不同劇團合作，擔任音樂創作、監製及現場演奏，過往曾參與劇場作品包括《忙與盲的奮鬥時代》、《回憶的香港》、《哈雷彗星的眼淚》等，並憑作品《哈雷彗星的眼淚》獲提名第二十八屆香港舞台劇獎「最佳原創音樂（音樂劇）」；2017年受邀為香港芭蕾舞團的劇目《卡門》擔任音樂創作及改編，並憑《卡門》的音樂創作入圍了香港舞蹈年獎2018「傑出配樂、音響設計」獎項的最後提名；於2020年為電視劇《歎息橋》製作配樂。Mike亦於2019年贏得亞洲文化協會獎助，前往紐約進行為期半年的研習和交流。

伍卓賢

音樂創作人、製作人、笙演奏家及無伴奏合唱藝術家。伍氏為「一舖清唱」藝術總監、香港小交響樂團首位駐團藝術家及新融合音樂組合「SIU2」音樂總監，畢業於香港中文大學音樂系，主修作曲。其後到東京國際基督教大學研修日語及荷蘭 Codarts 修讀爵士樂。

2012年獲香港藝術發展局頒發年度最佳藝術家獎；2022年、2013年及2009年分別憑民族管弦樂《極》、雙笙協奏曲《在這城崩壞之前》及合唱劇場《石堅》取得 CASH 金帆獎最佳正統音樂作品獎。合唱作品《我唱出了世界的聲音》亦曾兩度獲 CASH 金帆獎最廣泛演出獎（正統音樂）。伍氏的無伴奏合唱劇場作品有《石堅》、《香•夭》、《三生三世愛情餘味》、《阿飛正轉》及《維多利雅講》等。伍氏其他作品有香港藝術節無限亮新融合大樂團《無限遊樂場》、阮兆輝 x 張敬軒南音音樂故事錄像《魂遊記》、民族管弦樂《唐響》、爵士鼓協奏曲《飛》、大型舞劇《倩女幽魂》、麥兜電影《噹噹伴我心》、幾米劇場音樂劇《如果我可以許一個願望》、合唱作品《我唱出了世界的聲音》、《音有愛》、流行曲《櫻花樹下》、《百年樹木》及《開不了心》等。伍氏亦曾推出個人無伴奏合唱專輯《兩個人總比一個人好》及《一人合唱團》。2022年年初推出了「一日一啱音兒歌」NFT計劃。